miércoles, 30 de septiembre de 2015

Muestra de mi primer guión de un corto (1): Los papeles sobre la mesa (Una partida animada III) [3 primeras páginas + sinopsis breve]

Sinopsis
Una partida de rol se vive mucho, pero esta vez servirá para sacar una verdad a la luz.


sEC. 1. iNT. dÍA. SALÓN.
Principio de la tarde, CÉSAR (21) viste una camiseta manga y mueve unos papeles en una mesa con espacio para seis sillas. Le suena el móvil con melodía de la serie de Gárgolas que lleva en el bolsillo, lo mira y se sienta en la silla más cercana.
Sale de la habitación dejando el móvil, vuelve con un saco de terciopelo y varios lápices. Deja cada lápiz con cada ficha, luego coloca varios libros que estaban en una mochila y los deja junto con el saco de terciopelo en la mesa.
Se escucha el timbre.

César
(Mira en dirección a la puerta mientras mira el móvil)
Pues ya están aquí, gracias Mac.

Se guarda el móvil y sale de la habitación hacia un pasillo.



Sec. 2. Int. día. Pasillo.
CÉSAR y TONI (28), quien viste con una camiseta heavy, caminan por el pasillo, ambos llevan botellas de refresco y bolsas de aperitivos; caminando por el pasillo.

César
Oye pues me alegro de que tuvieras tiempo para parar a comprar todo, ahora te doy lo que te debo.
Toni
¡Qué tonterías dices hombre! Deja, que tú hoy eres el master tío, es lo menos que se puede hacer, ya pondrán los demás tu parte, que además no es de un chino así que es barato.

CÉSAR y TONI siguen hasta la puerta del salón.
Sec 3. int. día. Salón.
CÉSAR y TONI dejan dos botellas en el suelo y los aperitivos sobre la mesa.


Toni
¿Ya tienes tanto preparado? ¡Mola! ¿El resto de botellas dónde las dejo?
césar
Deja, deja. Ya las guardo yo, traigo vasos y un bol para las cosas y algo así. Mira que la ficha esté bien que enseguida vuelvo.

CÉSAR coge las botellas y sale al pasillo. TONI se sienta y ojea las hojas con su nombre. Al poco vuelve CÉSAR con vasos y dos boles, se escucha el timbre de nuevo.
césar
(Gritando)
¡Ya voy! Toni, tú tranquilo ¿la ficha bien verdad?
toni
Sí, sí, Tolnier está justo como lo dejé, armado hasta los dientes ¡Juas juas juas!.



CÉSAR sale de nuevo al pasillo con paso rápido, mientras el timbre vuelve a escucharse repetidas veces, además de las voces de un hombre y una mujer tras al mismo tiempo.


[Último detalle de hoy y del mes, primeras páginas de mi primer guión de corto, basado en vivencias y partidas ¡Me gustaría para web serie o Internet!. Gracias, y pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.]

Maga para Ars Magica: Luna de Merinita

Luna de Merinita

Características: Inteligencia +2, Percepción +2, Presencia +2, Comunicación +3, Fuerza -3, Vitalidad +1, Rapidez -1, Destreza 0
Tamaño: -1
Edad: 31(Aparente 25)
Decrepitud: 0
Informidad: 1(7)
Puntuación de Confianza: 1(3)
Virtudes y Defectos: El Don, Maga Hermética; Bendición de Venus, Don Silencioso, Magia Merinita, Maña con Magia Feérica, Maña con Mentem, Mentem Depurada, Sangre Feérica (Ninfa: +1 Comunicación); Adicción a la Magia, Incomprendida, Maleficio Menor (Personalidad Lunática), Pagana, Pequeña, Vulnerable al Poder Divino.
Rasgos de Personalidad: Amable +3, Coqueta +2, Tenaz +2.
Reputaciones: Seductora +1 (local)
Combate:
Esquiva: Iniciativa -1, Ataque n/a, Defensa -1, Daño n/a
Aguante: +2.
Niveles de Fatiga: OK, 0, -1, -3, -5, Inconsciente
Penaltis por Heridas: -1 (1-4), -3 (5-8), -5 (9-12), Incapacitado (13-16), Muerto (17+)
Habilidades: Artes Liberales 1 (magia ceremonial), Castellano 5 (artistas), Clarividencia 3 (ilusiones), Concentración 2 (mantener hechizos), Cultura Feérica 3 (rostros de Afrodita), Don de Gentes 2 (detectar a aprovechados), Embaucar 2 (disfraz), Encanto 2 (seducción), Etiqueta 3 (amor cortés), Filosofía 1 (magia ceremonial), Latín 5 (textos herméticos), Magia Feérica 3+2 (inventando hechizos), Manufactura: Sastrería 2 (disfraces), Parma Magica 2 (Vim), Penetración 2 (Mentem), Precisión 2 (Mentem), Teoría Mágica 3 (Mentem)
Artes: Creo 6, Intellego 4, Muto 6, Perdo 5, Rego 6, Animal 1, Aquam 3, Auram 1, Corpus 4, Herbam 1, Ignem 1, Imaginem 4, Mentem 7+3, Terram 1, Vim 2
Cicatrices del Crepúsculo: Una ligera cantidad de espuma de mar surge donde duerme.
Equipo: Ropajes, colgante, máscara de cerámica.
Carga: 0.
Hechizos Conocidos:
Abrazo del Lago (CrAq 15/+10)
Cien Máscaras (MuCo 15/+11)
Manos de Mantequilla (ReCo 5/+11)
Aura de la Ninfa Seductora (MuIm 10/+11)
Despertar la Lujuria (CrMe 15/+7)
Sentir las Emociones (InMe 10/+14)
Alterar el Rumbo del Corazón (PeMe 15/+16)
La Llamada de Morfeo (ReMe 10/+17)
Regresar del Sueño (ReMe 10/+17)
Confundir la Mente (ReMe 15/+17)
Autoridad sobre las Hadas del Corazón (ReMe 20/+17)
Aura de Autoridad (ReMe 20/+17)
Vis: Vino feérico (3 peones de Vis Mentem) y cabellos dorados (2 peones de Vis Corpus)
Sigil: Una concha blanca en el interior y roja en el exterior.
Impronta: Sus ojos se vuelven de color negro al lanzar hechizos.
Apariencia: Una mujer pequeña, con los ojos oscuros; pero sus uñas parecen nacaradas como perlas y su pelo oscuro parece verdoso de cerca, así como su piel es pálida y verdosa; todo ello como parte de su sangre de ninfa de las aguas. Se viste con ropas que realzan sus formas.
Laura nació hace ya unos años, pero siempre se supo especial. Podía ver cosas extrañas por el rabillo del ojo, además de ver tan bien de día como de noche. Su madre le confesó que las mujeres de su familia tenían magia antigua en sus venas, que podían si lo deseaban hechizar a los hombres, por ello eran parte de la familia de sirvientes de la familia noble local y no simples criadas. Le llevó cuando era suficientemente mayor a los rituales secretos, donde su Don fue avistado por su mater, la misma sacerdotisa que lideraba el culto, y comenzó su formación, pero siguió durante varios años más en su hogar. Fue durante este tiempo que muchos hombres la veían como un rostro bonito sin más, y las mujeres como una descarada; es por ello que comenzó a convertirse en otras personas. Cuando su aprendizaje se volvió más serio, estuvo estudiando y sigue siendo adoradora de la Diosa del Amor. No le importa defender que es algo más que un rostro bonito.
Luna se mueve entre dos personalidades, como las de Afrodita, la personalidad más vulgar se desata con la luna llena y perdura hasta la llegada de la luna nueva, que desata su otra personalidad, la recatada. Su mayor rasgo en ese momento de personalidad se transforma en su opuesto.
Su magia es sutil a veces, pero otras es extremadamente fuerte; y casi siempre trata sobre alterar los corazones de otras personas y hacer verla de otras maneras. El Dominio le sienta fatal, tal vez por su sangre de hada o sus creencias religiosas.

Hechizos Nuevos



Abrazo del Lago
CrAq 15
Alcance: Voz, Duración: Momentánea, Objetivo: Individuo.
El mago puede conjurar una oleada de agua de la nada, suficientemente fuerte como para empujar a alguien, requiriendo una prueba de Tamaño a dificultad +7 para no perder pie. También rompe la concentración de alguien que intente mantenerla.
(Base 5, +2 Voz)



Despertar la Lujuria
CrMe 15
Alcance: Ocular, Duración: Solar, Objetivo: Individuo
Similar a Despertar la Ira, pero despierta excitación al objetivo; con lo que Rasgos de Personalidad para resistirlo serían Pío o Casto que se añadirían a una tirada de estrés, para superar una dificultad 9+ para mantener el control.
(Base 5, +1 Ocular, +2 Solar)


Aura de la Ninfa Seductora
MuIm 10
Alcance: Toque, Duración: Solar, Objetivo: Individuo
Similar al hechizo de Aura de Líder, sin embargo este hechizo tiene más énfasis en el lado de la elegancia, la estética y lo placentero; enfatizando las virtudes en el aspecto del objetivo y "maquillando" los defectos. Además de a la voz, este hechizo afecta también al olor, además del aspecto. Añade +3 a las tiradas para influir a alguien, seducir o atraer la atención de la gente (similar a la Virtud de la Bendición de Venus, pero afecta también al mismo sexo para resultar carismático o encantador). Esto hace completamente irresistible a Luna para los hombres (aunque solamente añade +1 dado que ya posee la Bendición de Venus) si se lo aplica consigo misma.
Luna inventó este hechizo, que le da el aspecto asociado a su diosa Afrodita, pero existe otra versión conocida como Aura del Hada Encantada. El nombre viene por el aspecto, que recuerda a la de las bellas doncellas feéricas que custodian tesoros y seducen a hombres para que las liberen, con rubios cabellos.
(Base 3, +1 Toque, +2 Solar)


Fascinación sobre las Hadas del Corazón
ReMe 20
Alcance: Ocular, Duración: Solar, Objetivo: Individuo
La maga puede al mirar a los ojos a un ser feérico de Mentem, pero requiere penetrar su Resistencia Mágica para lograrlo, y ser capaz de mirarle a los ojos; pero por la duración del hechizo, podrá ordenar le cosas con una prueba de Comunicación + Encanto, cuanto mayor sea el total, mejor serán comprendidas y seguidas las órdenes. Dado el carácter voluble de muchos duendes, especialmente aquellos relacionados con el corazón y los sentimientos; es probable que la prueba sea oportuna. Al contrario que los fantasmas, reaccionan mejor ante soborno y piropos.
(Base 5, +1 Ocular, +2 Solar)



[Personaje para , una mujer con talento y cabeza, de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.]

Doctor Who ¿Por qué Moffat no entiende el éxito de Blink?

O el porqué la octava temporada está mejor de lo que algunos piensan...

Ya ha habido dos episodios de la nueva y novena temporada de Doctor Who, la segunda temporada con el actor Peter Capaldi como Doctor, un Doctor maduro por primera vez en años, en décadas más bien. Era en la pasada octava; también la segunda temporada de Jenna Coleman como Clara, la chica imposible, pero sí su primera temporada entera (entró en la segunda mitad de la 7ª y última de Matt Smith y su efervecente y en gracia 11º Doctor). Estamos en el 12º Doctor, su 13ª Regeneración, más de 50 años, y cuarto Doctor desde el re-inicio hace ya 10 años ¡10 años de "New Doctor Who"!.

Esta octava temporada me ha gustado, en gran medida porque mantenemos algo conocido; a Clara, la Chica Imposible, pero como la compañera o compinche del Doctor, ya sin misterios; con todas, o la mayoría al menos, de las cartas sobre la mesa por ambas partes. Y sin embargo, la duda que siempre surge, ¿es el Doctor el mismo?. Como pasara en el cambio de Eccleston/Tennant, el mundo del Doctor no cambia pero él sí, y es ahí donde apercibimos un cambio evidente en su relación. Pero claro ¿es razonable que Clara que conoció a diferentes versiones del Doctor en el aniversario reaccionase así ante algo que parecía seguro?. Desde luego, el propio Doctor tenía que empezar a conocerse, así que la asincronía entre ambos podía ser bien razonable, la relación también necesitaba un reajuste tras la regeneración.

¿Pero y la serie? ¿qué tal esta temporada? Sinceramente creo que dejó muchas ganas de ver más al Doctor, ya que pasó algo extraño, pero no inaudito en tiempos recientes: El Doctor era recurso en las historias, pero no siempre era su protagonista, lo que cabreó a mucha gente porque era imperdonable. Es su serie después de todo, desplazar el peso de la trama a Clara y su entorno, era en gran medida algo que era arriesgado y atípico. ¿O no?

Stephen Moffat, jefe de la serie, dijo recientemente en una entrevista que no entendía como los fans de la serie tenían tanto en estima por uno de sus episodios como guionista, Blink. Y yo concuerdo. Sí, es un gran episodio, introduciendo uno de los monstruos más influyentes (varios más han sido tejidos del mismo patrón) y además era atípico porque el protagonismo del episodio eran un par de personas ajenas al Doctor hasta que empiezan a luchar contra el tiempo contra los Ángeles.

Y es que es eso, ese episodio con esta premisa ya tenía difícil siquiera ser realizado, dados los puntos en común con el episodio de Amor y Monstruos, que es casi igual. El Doctor y su Compañera son secundarios en ambas historias. Evidentemente el anterior está peor contado, todo parece más coincidente y superfluo, más forzado. Pero Blink es en gran medida el patrón que corta el clímax de esa tercera temporada (con Martha siendo la heroína activa y el Doctor una herramienta), es lo mismo para el clímax de la 4ª temporada, con Donna y los compañeros dispuestos a ir hasta el final para salvar la tierra, y al Doctor. ¡Incluso el regreso del Amo tiene momentos así!.

Amy, Rory y River también han tenido episodios donde ellos eran los héroes a un nivel de igualdad similar al Doctor ¿Por qué entonces el conocer a Clara más allá de ser compañera molesta tanto? ¿Por qué resaltar lo especiales que son los compañeros es incómodo solamente ahora? Puede ser porque, en gran medida, Capaldi es muy bueno siendo el Doctor y queremos ver más. La insatisfacción es peor a veces que lo malo directamente. De hecho, la despedida definitiva de Clara está cerca, así que...

¿Ganas de ver esta nueva temporada? Vuestro amigo y ciber vecino Mario desde luego.

domingo, 27 de septiembre de 2015

Maga para Ars Magica: Lilith de Jerbiton [Edición 24 Cumpleaños]

Lilith de Jerbiton

Características: Inteligencia +2, Percepción +1, Presencia +3, Comunicación +3, Fuerza -3, Vitalidad +1, Rapidez +1, Destreza +2
Tamaño: -1
Edad: 24
Decrepitud: 0
Informidad: 0(4)
Puntuación de Confianza: 1(3)
Virtudes y Defectos: El Don, Maga Hermética; Creatividad*, Características Mejorados x2, Don Silencioso, Instruida, Linaje Feérico (Sidhe: +1 Presencia), Maestro Experimentado; Condición Necesaria (Música para hacer magia, vale cantando ella misma), Maldición de Venus, Pequeña, Requerimientos de Estudio.
(*Gratuita por Jerbiton)
Rasgos de Personalidad: Amable +3, Amante Leal +3, Pedagoga +2.
Combate:
Esquiva: Iniciativa +1, Ataque n/a, Defensa +1, Daño n/a.
Aguante: +1 (Algo más alto casi siempre por las Formas Herméticas)
Niveles de Fatiga: OK, 0, -1, -3, -5, Inconsciente
Penaltis por Heridas: -1 (1-4), -3 (5-8), -5 (9-12), Incapacitado (13-16), Muerta (17+)
Habilidades: Artes Liberales 2 (Música), Atención 2 (Buscar), Atletismo 3 (pruebas de Fuerza), Castellano 5 (Declamar), Concentración 1 (Imaginem), Don de Gentes 1 (Sexo opuesto), Encanto 2 (Amor cortés), Enseñar 1 (Consejos), Etiqueta 2 (Vestir), Filosofía 2 (Filosofía natural), Latín 4 (Tractatus), Medicina 2 (Dieta), Música 3 (Canto), Parma Mágica 1 (Corpus), Precisión 2 (Imaginem), Segunda Visión 2 (A través de ilusiones), Teoría Mágica 4 (Imaginem).
Artes: Creo 6, Intellego 6, Muto 6, Perdo 4, Rego 5, Animal 4, Aquam 3, Auram 3, Corpus 6, Herbam 4, Ignem 3, Imaginem 6, Mentem 5, Terram 3, Vim 3.
Cicatrices del Crepúsculo: Ninguna
Equipo: Ropa bonita de maga, material de escritura, frascos para conservar cosas, pesos e instrumentos para sus ejercicios.
Carga: 0
Hechizos Conocidos:
Suturar las Heridas (CrCo 10/+13)
Búsqueda de la Aflicción (InCo 10/+13)
Susurros desde El Otro Lado (InCo(Me) 15/+12)
Ojos de Gata (MuCo(An) 5/+11)
La Ligereza de la Pluma (ReCo 10/+12)
Serenata Encantada (CrIm 5/+13)
La Ilusión de la Cabeza Parlante (CrIm 10/+13)
Ojos Curiosos (InIm 5/+13)
Desvelar las Falsas Imágenes (InIm 15/+13)
Reconocer las Propias Ilusiones (InIm 15/+13)
Aura de Líder (MuIm 10/+13)
Palabras en la Mente (CrMe 10/+12)
Sentir las Emociones (InMe 10/+12)
El Candor de la Infancia (PeMe 10/+10)
La Llamada de Morfeo (ReMe 10/+11)
Sigil: Una cuchara de miel con las letras [לילית](Lilith en hebreo).
Impronta: Dulzor en el paladar de aquellos que hechiza o están en el área de sus hechizos.
Apariencia: Una dulce chica pálida, bajita y delgada; de cabello rubio y ojos que cambian de color con la hora del día (azules en el medio día, rojos en el anochecer, dorados en el amanecer, azules oscuros de noche) y el color del cielo (grises con las nubes de lluvia, blancos con el cielo encapotado y así); cuestión todo esto de su herencia feérica. Su aspecto aniñado la hacía ser objeto de extraños pretendientes, aun tiene algunos problemas por ello, pero ha moldeado su cuerpo mediante ejercicio recientemente, para acompañar a su mente mágica. Nacida como Merche, ha escogido un nombre más místico como maga cuando recientemente consiguió superar su Guantelete, Lilith, nombre que hace que algunos la miren suspicaces entre devotos y algunos investigadores de la Orden, pero no está interesada en las artes oscuras.

Su formación mágica es prometedora, sobre todo porque sus virtudes atrajeron a un mentor que se esforzó mucho en aspectos como la educación formal como en su formación mágica. Usó su magia para disfrazarla de un joven para que pudiera acudir a la escuela catedralicia de Toledo. Le gusta la magia, y gracias a su formación, también ha estudiado filosofía y medicina, y ha dado lecciones a algunos de los miembros de la Alianza donde vive ahora. Fueron sus méritos artísticos y académicos lo que le ha permitido superar el Guantelete. Además de arte, ayudar y demás; también ha explorado aspectos algo más siniestros de la magia (la necromancia) ¡es una persona muy inquieta!. Para muestra, que encontrase un antiguo texto de medicina, que incorporaba lo que en realidad era una especie de Iniciación, que le ha cambiado la vida en forma de una dieta complementada por ejercicios exigentes. La música empuja a su magia, aunque es difícil decir si es parte de su herencia mágica o algo más, pero su magia sigue limitada también porque requiere materiales de estudio cada vez más exigentes. Ahora se está planteando mejorar sus estudios de Corpus aun más, para ser capaz de mejorarse a sí misma mediante magia ritual.


[Revisión de esta ficha y nueva versión regalo de cumpleaños para mi amiga Merche. ¡felicidades adelantadas! Pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.]

martes, 22 de septiembre de 2015

Comentario sobre Choudenshi Bioman

Bueno, pues me pongo nostálgico para hablaros de... Choudenshi Bioman o Super Electrónicos Bioman.



Esta serie fue un éxito arrollador en Francia, pero adaptada, tanto que no solamente tradujeron unas series posteriores, si no que se hicieron secuela, y eso explica esto de aquí. No solamente fue esto importante fuera de sus fronteras, además fue la primera serie con 3 chicos y 2 chicas que fue también muy habitual en el Super sentai desde entonces, si no casi fijo en las series de Power Rangers inspiradas por las distintas super sentais, incluso aunque en sus homólogas japonesas no tuvieran dos chicas. Fuera de ello esta serie afianzó cosas que se hicieron antes.

La serie trata de como unos alienígenas decidieron prevenir que la Tierra acabase dividido por las guerras apoyadas por la ciencia irresponsable, creando linajes de humanos irradiados con partículas (Bio partículas, el nombre de su planeta), y en un momento dado, reclutar a estos como miembros de un equipo para detener al mal, los Bioman. Bio Robo (al tiempo robot gigante convertible y aliado) y Peebo (androide dorado algo blandengue) esperaron siglos para hacer su equipo.

El equipo así está formado por: Red1 Shirou Gou, primer candidato a astronauta japonés, Green2 Shingo Takashugi conductor y mecánico, Blue3 Ryuuta Nanbara marinero y biólogo marino, Pink5 Hikaru Katsuragi estudiante universitaria. Y sí me he saltado a Yellow4 porque es complicado, ya que un conflicto con la actriz hizo que mataran a su personaje, reclutando una nueva compañera a su equipo. La difunta fotógrafa y ecologista Mika Koizumi era un personaje femenino muy interesante, prácticamente si fuese chico vestiría de negro, azul o verde; porque es una solitaria pero leal y valiente. Muere en una escena trágica sacrificándose por proteger a sus compañeros. Pero a ranger muerto, rey puesto, pronto encontraron a una candidata y nueva compañera, Jun Yabuki, arquera olímpica.Otra cosa que sacaron de esta serie los Power Rangers fueron los llamados "poderes civiles", poderes sobrenaturales que pueden acceder. En este caso es una serie de talentos innatos (que hicieron de sus ancestros portentosos en sus campos), y en el caso del rojo hablar con los animales, repito sin traje. Además con traje tienen distintas capacidades (super oído, super visión, hologramas y campos de fuerza) además de ataques especiales y capacidades tácticas de mente cibernética conectadas.

¿Y contra qué gran mal se enfrentan? El Imperio Gear (engranaje), un ejército de robots liderados por un genio ciborg maligno. Es interesante que estos malos no tienen monstruos infinitos o algo para crearlos, tienen 5 (luego tres) monstruos, pero sí tienen robots gigantes (luego mechas que son conducidos) por los 3 generales (una de ellos tiene una especie de guardaespaldas chica gato) que ocupan el rol del monstruo de la semana.

Evidentemente estamos hablando de una serie de los 80, con lo que los efectos aunque divertidos, son algo cutres. Los personajes crecen y cambian, pero son bastante más planos de lo que luego podremos ver. De hecho, uno de los antecesores del Sexto miembro sale en esta serie durante un episodio (y esta vez pierde sus poderes ganados en el mismo episodio, no muere como en otros ejemplos de esto). También tienen algo raro de ver, un malo independiente con su propio arco ¡qué de hecho sale en una película con los Gokaiger! Como veis es una serie con muchos vínculos...



Y con la melodía de su comienzo, me despido hasta muy pronto ¡Vuestro amigo y ciber vecino Mario está a mil cosas!.

martes, 8 de septiembre de 2015

Comentario: We are Bounty Hunters (Toei Hero Next #4)


Después de Los Cuatro (NO TAN) Fantásticos, necesitaba algo divertido, algo fresco, algo absurdo y nada pretencioso. Y de casualidad, di con algo perfecto... 俺たち賞金稼ぎ団 (Ore-tachi Shoukin Kasegi-Dan - We are Bounty Hunters), que es una película que forma parte de una especie de proyecto de Toei. Toei es la productora japonesa responsable de muchas series, especialmente de las llamadas Tokusatsu, o efectos especiales, ¿estas de Super sentai que no paro de hablar últimamente? Pues esas son un ejemplo de este género. Por alguna razón que desconozco, Toei produce una temporada, sin importar el éxito que puedan tener, cada año y sin apenas relación con la anterior (salvo película o Gokaiger). Casi todo el equipo de especialistas, guionistas, técnicos y dirección sí repite, pero aparte de cameos, los actores no suelen repetir, menos inmediatamente. A alguien esta situación le debió parecer injusta, o tal vez les pareció buena idea aprovechar tiempo y trabajo de reunir un elenco de actores, dando aparentemente un trabajo totalmente diferente del previo a estos, sirviendo como una manera de hacer su transición a proyectos de drama en lugar de series infantiles o juveniles, por lo que tengo entendido.

Ya llevan 4 proyectos de este estilo, los dos primeros no me interesan demasiado porque son actores de Kamen Rider, pero ay amigo las de 2013 y 2014. La de 2013 no sé como hacerme con ella, pero están como actores importantes 3 de los actores masculinos de Gokaiger, mientras que la que sí encontré es la del año pasado, protagonizado por el equipo entero de Kiouryuuger, serie que duró de 2013 a 2014, que no me llama por la mala experiencia con Abaranger y que había visto poco (el cruce con Toqger y poco más) prefería pasar. ¿Esta película me ha cambiado los prejuicios? Pues en realidad no, sigo poco o nada interesado, pero me ha gustado la película por sí misma.

La cinta es una dramedia, con muchos personajes, pero protagonizada por una compañía de actores llamada "Compañía Bazooka" y su último miembro, Akai, que es un joven desempleado con mala suerte en todo pero especialmente en su búsqueda de empleo (lo que causa a su vez que tenga discusiones con su padre). y adicto a una antigua serie de héroes (a la que hace referencia a cada rato y ve cuando puede). El elenco de actores tiene al guionista y jefe actor de la compañía Kinbara, al tímido Kuroda, al actor de método y guaperas Midori, al actor vocacional y policía por profesión Aoki y a la dura estudiante de instituto Sakurakawa. Al ver a Akai comportarse como un héroe para detener a un ladrón, lo unen a la compañía que ha decidido buscar una forma de financiación en la caza de fugitivos para cobrar la recompensa. ¿Que por qué eso es una buena idea? Vuelvo a repetir, son actores, evidentemente no pueden vivir de ello, no creo que el chiste lo tenga que explicar más.

Al final la fugitiva cobra gran protagonismo, ya que Riko (la susodicha) huyó hace un año embarazada tras la muerte sospechosa de su madre en el incendio de su casa. Luego descubrimos que alguien de la compañía ha ayudado a montar esto por motivos distintos de simplemente ganar dinero, pero ver como los interrogatorios se pueden plantear como actuaciones con pinganillo, guión e improvisación me parece de lo más divertido que he visto nunca.

Pero ¿y la etiqueta de Super Sentai? Pues no es solamente por quienes lo hacen, todos los cameos de actores de series super sentai incorporan algún guiño a sus series o a sus personajes en forma de cita, de juego de palabras u otra circunstancia. Los actores provienen de series que he comentado como BoukengerGekirranger, Shinkenger o Gokaiger, o de series que no como Hurricanger, Gaorranger, Go-Buster o Go-Onger, pero es que además todo esto sucede al mismo tiempo que las últimas batallas de los Kiouryuuger, que son citadas en los medios. De hecho esta serie tiene un punto divertido e interesante, al ver a alguien que normalmente no se presta atención: una víctima de los monstruos que sobrevivió a la experiencia. Además de como la vida sigue para todo el mundo, pero al mismo tiempo se enfrentan a una posible crisis o fin del mundo simplemente continuando sus vidas (y otros guiños). ¡Casi como en Extraterrestre! Ah, y por si fuera poco, algunas escenas me parecieron homenajes a Tarantino. Mucho melodrama y situaciones extrañas y tronchantes, porque es una comedia nada sutil japonesa. Pero tras la sobriedad mortal de la anterior peli, necesitaba esto.

Echad la un vistazo para echar unas risas. Pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

Crítica: Los 4 Fantásticos

(En realidad ninguna ciudad recibe desastre natural alguno)

Buenos días... ya vi Los Cuatro Fantásticos, la nueva... y puedo decir que no es TAN, TAN mala; pero sí es mala. El planteamiento es exactamente una nueva vuelta de tuerca al origen, y mientras que la anterior era referencia muy ligera a los cómics originales, hasta cierto punto; en este caso tenemos una aproximación casi exacta del planteamiento de Ultimate 4F, pero es en esas diferencias donde vemos aguas... Pero no puedo decir que no encuentre cosas redimibles, el problema son que todas las opciones son las que peor ayudan a la cinta...

Primero de todo, ha habido mucha predisposición negativa a la película: los trapos sucios en el rodaje, las filtraciones, un racismo mal disimulado de algunos amparados en un sentido purista de adaptación, etc. Una de las opciones es la visual, que es la favorita del director pensando en Chronicle, pero que en este caso es inapropiado porque da una pátina de realismo y sobriedad que son la antítesis de,,, bueno del concepto mismo de los 4F, incluso supera a películas de los X-Men del mismo estudio y que pueden parecerse (es que precisamente me recuerda a X-Men 3... que ahora no existe técnicamente). Esa gravedad y sobriedad también están en el guión, que es breve, escueto y serio; lo que deja sin oportunidades a los actores para hacer suyos o transmitir nada con sus personajes (ahondaré en cada uno). Y vuelvo a la cinematografía, porque aunque beba de Ultimate, deberían haber usado más recursos del cómic o más abiertamente, como por ejemplo... haber usado el concepto de la Zona Negativa, un universo que es como la otra cara del nuestro, y eso no se aborda. eso daría pie a toda la trama, pero bueno... eso admito que es menor, pero mejor sería si hubiesen ido en una dirección más semejante en el plano visual a Thor o a los Guardianes, y no a Man of Steel... hacer que unos héroes Marvel parezcan de DC es difícil, pero no bueno.

Sin embargo, admito que hay pequeños detalles que me han gustado mucho, pero son toques apenas visibles. Uno de ellos es de los pocos diálogos que definen a los personajes, Reed se ilusiona por el Capitán Nemo, luego eso sirve para reunirle, pero es la alusión a ese libro lo que me gusta. Veréis, yo siempre he visto a los 4F individualmente como personajes de novelas fantásticas y de la primera etapa de la ciencia ficción, del pulp, y están claras algunas comparaciones con arquetipos en Verne y Conan Doyle. Reed Richards sería en genio científico y explorador, Ben Grimm sería el veterano curtido y fuerte, Johny Storm el joven intrépido y temerario, y Susan Storm... la chica (os recuerdo, mundo anglosajón de hace más de 100 años y hasta hace 70).  La relación de los Storm tampoco me parece mal, aunque sigue sin estar detallada los suficiente, pero el sentido de abandono.

Por personajes, cada uno merece señalar sus pros y sus contras:
Reed Richards - Pros: Reed como empollón está bien, como líder del grupo no solamente por su inteligencia además por su capacidad para trabajar con otros. Contras: Se pasa 7 años trabajando en algo sin mejorar esto sustancialmente y se presenta a una feria juvenil de ciencias... ¿en serio?. Abandona al grupo por miedo de los que ahora les tienen o temor al castigo por arriesgar el proyecto, su vida y la de los demás... ah y por ser responsable de la muerte de una persona... ains... ¡Reed Richards no abandona a sus compañeros NUNCA! Y bueno... la relación con Susan debería ser natural, apenas puedo decir que sean más que amigos, lo que está bien y si dejasen las cosas así sería diferente a los cómics, pero al menos intencionado y valiente...
Susa Storm - Pros: Ella es el cerebro del grupo, eso es interesante, así como el hecho de ser adotada. Contras: Además de la forzada relación con Reed, está lo pasiva y ausente que está en el grupo. Susan es el corazón del grupo en gran medida, lo que lo une; pero eso se otorga a Reed, y ella se convierte en el arquetipo de chica callada y retraída, pero es que además ella no participa directamente en el momento de los poderes, lo que crea al al grupo...
Johny - Pros: Rebelde capaz de construir cosas y adicto a las emociones fuertes, eso es Johny Storm,  esa parte está bien retratada. Los celos o el saberse peor que su hermana a ojos de su padre es algo interesante. Contras: Dado que no hay tiempo relaciones humanas, no podemos ver mucho, de hecho esa parte se ve en un trailer y no en la película. Desde luego no es el peor personaje o el más libremente interpretado.
Ben Grimm - Pros: es el amigo fiel y noble, incondicional de Reed, pero sabe que son diferentes y no pueden seguir el mismo camino, hasta ahí bien. Contras: Es más bajito aunque más fornido que Reed... otra vez de hecho. No hace nada sin que le empuje Reed, cambian el orden de su vida, haciendo de él víctima de sus circunstancias y luego veterano en la guerra... pero sin que tenga nada que ver con ninguna de sus encarnaciones. Es aquí donde él es el acoplado en lugar de los Storm como en los clásicos.
Los personajes con más palabras en la película son Muerte y el doctor Franklim Storm. El segundo está bastante bien, pero lo que le sucede me parece gratuito. En el primer caso... bueno, se le reconoce como Doctor Muerte porque se insiste demasiado en ello (comparación con Hitler incluida). Es perfectamente normal con Ultimate en mente el modo de hacer estos personajes de hecho.

El problema (Spoilers o algo parecido a delante) es que no hacía falta meter a Muerte, ¿por qué no incluir a Annihilus o Blaastar? ¿O al Rey Topo o al Hombre Molécula? Porque de hecho este Muerte es una mezcla de todos ellos además consigo mismo. ¿Por qué no adelantar el encuentro de Reed con los Storm hasta la infancia y separa ahí a Grimm y darle el trasfondo sempiterno de piloto del ejército con amigo genio? De hecho, de esa forma él volvería a encontrarse con él, como uno de los astronautas/pilotos o militares del proyecto para luego colarles en la nave. Y mi gran pregunta... ¿por qué nunca será Susan Storm una aspirante a actriz licenciada o diplomada en letras? No me importa que Johny Storm sea interpretado por un actor afroamericano, porque el personaje está ahí. En Ben Grimm sin guión para hacerle hacer nada más que una masa de rocas enfadada y traumatizada, que antes era más bajito que Reed, sí me mosquea más. Que no tenga ni la quita parte de entretenimiento que Antman es hasta insultante. Ir de intensos y serios no ayuda al entretenimiento ni a nada.

Pronto cosas más divertidas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

sábado, 5 de septiembre de 2015

El humor de las cosas: la parodia y la sátira

Buenas noches amigos y lectores, hoy traigo algo que me ha llegado un poco por casualidad a la mente. Hoy voy a hablaros de formas de hacer humor, de variedades que van más allá del humor y como se mezclan dos elementos que se confunden a menudo.

Os vengo a hablar de la sátira y de la parodia. Creo que para muchos, tal vez por exceso de uso de uno para hacer el otro, se confunden. La parodia (definición de la RAE) es una "imitación burlesca", mientras que la sátira (también según la RAE), es una "composición poética u otro escrito cuyo objeto es censurar acremente o poner en ridículo a alguien o algo" o "discurso o dicho agudo, picante y mordaz, dirigido a este mismo fin". En general creo que se está abusando de uno u otro término hoy en día, olvidando estas dos definiciones y confundiendo.

La parodia es imitación burlesca, solamente eso. Puede hacerse para homenajear o celebrar el objeto de la imitación, mientras que la sátira tiene una intención clara de crítica o de burla. Una parodia puede emplearse en una sátira, mientras que en una parodia el tono satírico afecta más al tono final. Luego claro, se puede hacer sátira sin ninguna parodia. Por ejemplo, este vídeo sería sátira pero no contendría nada de parodia:

No cambian la canción, no sacan a nadie haciendo de dicha persona; pero desmontan su comportamiento de forma mordaz criticando su comportamiento. Por otro lado, la imitación burlona y cómica no tiene porque incluir crítica, simplemente ser gracioso per se:

Pero combinar ambas cosas es... complicado, más de lo que parece de hecho. No muchos lo logran con éxito, pero de las veces que mejor salen siempre quedarán las cosas que hacen desde Mìnoria Absoluta, sobre todo en el Polònia:

Critican claramente la corrupción y el comportamiento de dos políticos, pero de hecho lo hacen con dos parodias, dos imitaciones burlescas: por el lado de los personajes y por otro lado la canción. Evidentemente se puede imitar sin criticar aun haciendo gracia, llevando a la burla y comicidad elementos de algo que normalmente no son graciosos, sin ni siquiera criticarlos. Por otro lado, la sátira más agresiva puede malinterpretarse o ser un puro ataque sin más.

Es sobre todo esa capacidad de modular el discurso, lo que hace útil la parodia en la sátira. Al ponerse en el lugar de alguien, se puede concretar mucho, incluso personalizar, pero gracias a la parodia se deja claro que lo que se critica es la imagen percibida o más conocida de algo. Sin objetivo crítico, la parodia puede ser simplemente un guiño o un "cameo" en una obra, como dibujar de fondo en una viñeta un personaje volando con capa, mientras que la sátira se centraría en como ese personaje o un emulo de este es absurdo o ridículo, sirviendo para hablar de otras cosas.

A mí personalmente me gusta la sátira y la parodia, a veces hace falta incluso la más directa y sin compasión, sobre todo cuando es lo único que se tiene para atacar cosas terribles. ¡Pero hacerlo bien es muy difícil!

Muy pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.